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crítica de discos

Tras un abril que nos ha dejado la vuelta de Blur o el segundo disco de Alabama Shakes (que ha llegado al número 1 de las listas norteamericanas), mayo nos trae a un clásico como el Modfather, Paul Weller, o a los jóvenes talentos de Unknown Mortal Orchestra y Mikal Cronin. Aunque los discos que más me apetecen son el nuevo de Torres y el regreso de My Morning Jacket.

8/10

Llevaban 12 años sin sacar nuevo disco, 16 si nos ponemos puntillosos y nos acordamos que '13' fue el último disco que contó con la participación de Graham Coxon, así que podemos calificar la llegada de este 'The Magic Whip' como todo un acontecimiento discográfico. ¿Responde a las enormes expectativas? Sí, no es el mejor disco de la banda pero tampoco es el menos bueno. Y eso, contando con semejante discografía a las espaldas, ya es un buen aviso.

Última Experiencia acaba de publicar su segundo disco, 'Eléctrica'. Una obra que debería elevarles a los altares del rock patrio junto a algunos de los nombres relacionados con su nuevo productor, Eugenio Muñoz. Estamos hablando de gente como Rosendo, Los Enemigos o Siniestro Total. Está claro que, parafraseando la canción, son malos tiempos para la lírica, y más concretamente para el rock and roll. Por eso es tan necesario un disco como 'Eléctrica'.

>> Las 10 mejores canciones de lo que llevamos de 2015

El mes de marzo llega cargado de novedades discográficas que harán las delicias de los melómanos. Desde grandes nombres como los de Noel Gallagher o Madonna a regresos como los de The Prodigy o Modest Mouse, pasando por la nueva hornada de cantautores como Tobias Jesso Jr. o Laura Marling.

>> Crítica de 'Manipulator'

Cada cierto tiempo algún agorero decreta la muerte del rock, claro que, cada vez que pasa eso, suele surgir alguien que desmiente al agorero y hace que toda una nueva generación acabe empuñando una guitarra eléctrica como si fuese el más preciado de los objetos. Puede que haya llegado el momento de Ty Segall, un californiano que con su nuevo disco, 'Manipulator' (¡su octavo disco en seis años y eso sin contar sus discos en colaboración con otros artistas o como componente de otras bandas!) ha sacado un disco que le puede convertir de artista 'underground' minoritario a nuevo Jack White.

François Truffaut acuñó el término 'gran film malade' (o gran película enferma) para referirse a esas películas que no eran otra cosa que una obra maestra abortada, una empresa ambiciosa que ha sufrido algunos errores en su desarrollo. Añadía el director francés que esa noción de gran película enferma sólo puede aplicarse, evidentemente, a directores muy buenos, a los que han demostrado en otras circunstancias que podían rozar la perfección. Todo esto sirve para definir perfectamente lo que es 'Reflektor' de Arcade Fire, un gran disco enfermo, uno que no alcanza las cotas de 'The Suburbs' o 'The Funeral' pero que aun así fascina, tanto por sus errores, como por sus aciertos.

Crítica del disco

Hace tres años el lanzamiento de 'The ArchAndroid' supuso la mejor noticia posible para la música negra del siglo XXI. Era una demostración de que había vida más allá del hip-hop y de que alguien cogía la antorcha de los clásicos como Stevie Wonder, Michael Jackson o, por encima de todos, Prince, pero a la vez lo hacía desde una perspectiva abosolutamente personal. En la batidora sonora de Monáe también había sitio para guiños estilísticos y líricos al Bowie más glam o incluso al folk, en un disco que enloqueció a los críticos (aquí nos deshicimos en elogios y lo colocamos como segundo mejor disco del año) pero que no llegó al gran público. (Lea también:  Los mejores discos de 2013 (por ahora) / Las mejores canciones del año: (Del 11 al 20 y Del 10 al 1) / La otra cancion del verano / Los discos más esperados de lo que queda de año)

Daft Punk, Black Sabbath o Kurt Vile

Seguimos con el repaso a las novedades musicales que nos va dejando este 2013, si marzo nos trajo discos como la vuelta de Bowie con 'The next day', el aclamado 'Pale green ghosts' de John Grant o los sabores americanos de Phosphorescent y su 'Muchacho', abril ha sido más provechoso en singles que nos adelantan algunos de los discos más esperados del año, como lo nuevo de Daft Punk, la reunión de Black Sabbath, el esperado nuevo disco de Janelle Monae, la sorpresa powerpopera de Mikal Cronin o la confirmación de Deerhunter como grupo de referencia.

Crítica del disco

Lo ha vuelto a hacer, en plena época de Twitter, Facebook y demás redes sociales, David Bowie ha conseguido que todo el mundo hable de él permaneciendo en el más absoluto silencio. Su inesperado disco de vuelta, 'The next day', es el que se queda con los focos. Astuta decisión ya que se trata del mejor disco del artista desde el lejano 'Scary Monsters'.

Crítica del nuevo disco del mítico cantante

Ahora que en Europa los que mandan nos han dicho a los ciudadanos bien clarito que nos vayamos olvidando de cobrar pensiones en un futuro, no conviene frivolizar sobre colgar las botas. De jubilarse, vaya. Sobre todo anticipadamente. Pero para Meat Loaf sí que ha llegado la hora de pensarse en serio qué leches está haciendo con su carrera profesional. Más que nada porque ya anunció una retirada por sorpresa en 2006 con 'Bat Out of Hell III', y 6 años después aquí estamos, aguantando un disco mediocre impropio de su currículum. Una pena.

Todavía impactado por el lanzamiento sorpresa en marzo del que tiene toda la pinta de ser el disco del año, el 'To pimp a butterfly' de Kendrick Lamar, paso a repasar los diez lanzamientos que más me llaman la atención de abril, desde el regreso de grandes como Blur, Raekwon o Brian Wilson, al indie rock de Waxahatchee o Speedy Ortiz.

Puntuación: 9/10

Cuando a comienzos de enero saqué mis diez apuestas sobre cuál podría ser el disco del año en 2015, 'To pimp a butterfly', estaba entre las primeras. Pero eso fue antes de escuchar 'The Blacker the berry' y 'King Kunta'. Estas dos canciones, sumadas a la espléndida 'I', hacían que las expectativas que tenía sobre el nuevo disco de Kendrick Lamar se hubieran disparado hasta el infinito. Este lunes ha aparecido 'online' y he podido comprobar atónito una obra mucho más arriesgada que su anterior maravilla, 'good kid, M.A.A.D. city'. Por una vez "believe the hype". (Escúchalo en Spotify)

Vuelve Leonard Cohen, vuelve un hombre que siempre ha sido algo excepcional. En un mundo como la música popular lleno de gente que no quiere crecer, Cohen siempre pareció mayor, un adulto en un mundo de 'Peter Panes'. Ahora vuelve con 'Popular problems', que sale a la venta este lunes, para celebrar su 80 cumpleaños y demostrar que sigue siendo excepcional. Algo que comprobaremos repasando diez de sus discos imprescindibles, incluyendo sus recientes "populares problemas".

Crítica del disco

9/10

St. Vincent (el nombre tras el que se esconde Annie Clark) no se ha dormido en los laureles tras colaborar con una de sus grandes influencias, y uno de los grandes cerebros del rock de las últimas décadas, David Byrne. Según ella misma relata, 36 horas después de terminar la gira de presentación de 'Love this giant', el disco que grabó junto a ex Talking Heads, se puso a pensar y a componer este disco homónimo, tal era la cantidad de ideas y melodías que tenía en la cabeza. Algo que se nota en el resultado final, pues tras tres discos en solitario y la consabida colaboración con Byrne, 'St. Vincent' supone el cénit creativo de la norteamericana.

Crítica del disco

Lo malo a la hora de afrontar un nuevo disco de Paul McCartney es que no es 'cool', lleva desde hace tiempo entre los músicos menos respetados entre la primerísima división, no está loco como Brian Wilson, no le han pegado un tiro como a John Lennon, es asquerosamente rico, con los años (y las operaciones) se va pareciendo más a una anciana que a un Beatle y, para colmo, él mismo afirma que su carrera está llena de "estúpidas canciones de amor". Entonces ¿necesita el mundo otro disco de Paul McCartney?

Crítica del disco

A principios del siglo XXI el rock se volvió a poner de moda, al amparo de aquella maravilla que fue el debut de los Strokes, 'Is this it?', en el Reino Unido surgieron varias bandas que entregaron grandes primeros discos, primero fueron los Libertines, luego fue el turno de Franz Ferdinand y, por último, aparecieron los jovencísimos Arctic Monkeys. La mayoría (¿todos?) no pudieron entregar algo parecido a la frescura de su primer disco. En el caso de los propios Strokes se fueron hundiendo progresivamente (aunque cada uno de sus discos siga contando con tres o cuatro grandes canciones) ante la evidencia de que repetir un disco como aquel iba a ser imposible. Los demás siguieron su estela, un segundo disco bastante aceptable, pero un escalón inferior, y un tercero en el que se intentaban renovar pero no lo conseguían... excepto en el caso de los 'Monos del Ártico'. (Lea también:  Los mejores discos de 2013 (por ahora) / Las mejores canciones del año: (Del 11 al 20 y Del 10 al 1) / La otra cancion del verano / Los discos más esperados de lo que queda de año)

Repaso a los que han salido en marzo

2013 está resultando un año de lo más interesante en cuanto a nueva música, si los dos primeros meses del año nos dejaban cosas tan interesantes como los nuevos discos de los jóvenes Foxygen, Torres (no confundir con el delantero del Chelsea) o Unknown Mortal Orchestra y de veteranos como Nick Cave o el esperadísimo nuevo disco de My Bloody Valentine, marzo parece confirmar que 2013 dejará una gran cosecha musical.

Tildan el disco de "audaz" y "provocador"

Los periódicos británicos aclamaron este martes con buenas críticas la vuelta de David Bowie, de 66 años, tras una década de silencio con el disco 'The Next Day' ('El día después'), un trabajo que los medios definen como "audaz" y "provocador".

Crítica del disco

Un susurro, una guitarra psicodélica y una melodía con los mejores aromas de Haight Ashbury dan comienzo a un tema que, como el resto del disco, no es lo que parece. 'La casa de la bruja' se rompe en un tema blues rockero que se libera con un solo de guitarra que encierra los mejores aromas de Johnny Winter y Rory Gallagher. Aunque a diferencia de la tarta de la portada, un apetitoso trozo que a medida que te acercas descubres que está lleno de gusanos, el primer trabajo de Última Experiencia deja un grato regusto en su primera escucha pero mejora con cada nuevo bocado.