Mario Gas y Jordi Boixaderas nos traen la mejor 'muerte de un viajante'

El pesimismo que derrocha en cantidades industriales el original de Arthur Miller, con su profundo análisis -marxista, por supuesto- no sólo de la sociedad americana tras la depresión del 29 y la Primera Guerra Mundial, sino de la condición humana, cala hondo y estremece las fibras sensibles de los espectadores. Pero no importa, la extraordinaria calidad del conjunto de la representación les lleva a salir encantados. Tristes, pero felices con lo visto y sentido.

En estos oscuros tiempos de prejubilaciones y expedientes de regulación de empleo, la parábola de la obra alcanza toda su crudeza. Y es que esta historia de la posguerra norteamericana demuestra su verdadera fuerza porque mantiene su validez en cualquier tiempo y lugar. "Jamás imaginé que adquiriría las proporciones que ha tenido", comentó su autor en más de una ocasión.

No es para menos, ese gran hombre de teatro que es Mario Gas, sabedor de la desgraciada actualidad que nos embarga en todo el mundo occidental, ha dado en el clavo en general con este reestreno. Y muy en particular presentando en Madrid a un fenomenal actorazo, escasamente conocido fuera de su Cataluña natal: Jordi Boixaderas. Éste, dentro del altísimo nivel, todavía cala más hondo con su creación de Willy Loman.

Todas las facetas de Loman, convertido en un símbolo de la capacidad humana para soñar y autoengañarse, mientras las frustraciones y las ilusiones perdidas van acumulándose a sus espaldas, las muestra y demuestra con maestría insuperable Jordi Boixaderas, a lo largo de las tres horas de representación. Casi todas las cuales permanece en el escenario, sirviendo de hilo conductor a los diferentes 'flashes' de esta tragedia que no hubieran mejorado Sófocles y sus contemporáneos.

Una mezcla de José Sacristán, en los gestos, y de José Pedro Carrión, en la entonación y el tipo de voz, Boixaderas marca perfectamente el terreno y el carácter de su personaje sin ninguna extralimitación, sin la sobreactuación a que fácilmente podría dar lugar, sobre todo en el segundo de la obra con su trágico final.

Todos los 'culpables' globales

Pero destacar como se merece a Boixaderas no significa olvidarse del resto, que le secundan y dan réplica a la perfección, muy especialmente Linda, su mujer en la ficción, a la que encarna una extraordinaria, y comedidísima -como su 'partenaire'- Rosa Renom. Como los demás, con mayor o menor protagonismo pero todos merecedores de elogio: Frank Capdet, María Cirici, Pablo Derqui, Camilo García, Oriol Vila etc.

Y, naturalmente, sin olvidar tampoco al resto de los 'culpables' globales de este nuevo montaje, que es una afortunadísima coproducción del Teatre Lliure, El Canal-Centre d'Arts Escèniques de Salt (Girona) y el propio Teatro Español, cuya limpia y literaria traducción ha corrido a cargo de Eduardo Mendoza.

Ni a todos aquellos que sin subirse a las tablas y dar la cara ante el público triunfan también a tope con sus respectivas aportaciones. Como las de Miguel Ángel Coso y Juan Sanz en la escenografía, Antonio Belart en el vestuario, Carles Lucena en una exacta iluminación, Álvaro Luna al frente de los vídeos de apoyo -una gran idea de Gas- y Álex Polls con el sonido y la banda sonora.

En definitiva que no sólo cualquier aficionado al teatro, sino cualquier persona con sensibilidad e inquietudes culturales mínimas debe aprovechar esta ocasión -ahora en Madrid, después, a partir de agosto, en gira por España- única y quizás irrepetible para sumergirse en -se insiste- la mejor 'Muerte de un viajante' de los últimos tiempos.