Las mejores canciones de La Oreja de Van Gogh con Amaia y con Leire

El grupo español de pop La Oreja de Van Gogh ha marcado varias generaciones con sus melodías y letras emotivas.

Desde sus inicios en 1996, el grupo donostiarra ha sabido evolucionar, manteniendo un estilo inconfundible que navega entre el pop melódico, la balada y la música de autor.

Con sus 2 famosas vocalistas que han dejado una huella profunda, Amaia Montero y Leire Martínez, el legado musical de la banda es tan vasto como entrañable.

Ahora regresan con Amaia y con la marcha de Pablo Benegas, en una etapa que promete ser ilusionante para los fans.

Os dejamos con sus 20 mejores más destacadas de siempre, 10 por cada una de sus 2 etapas, con Amaia y con Leire.

Las 10 mejores canciones en la primera etapa con Amaia Montero (1998-2007)

La etapa con Amaia Montero se caracteriza por un sonido pop fresco y letras que narran historias cotidianas, con un toque de melancolía y poesía. Su voz, dulce y particular, se convirtió en el sello del grupo.

• "El 28" (Dile al Sol, 1998): El tema que lo inició todo. Una oda a la juventud y a la vida en San Sebastián, con una melodía que te transporta de inmediato a la ciudad. Un himno de los primeros años.

• "Cuéntame al oído" (Dile al Sol, 1998): Una de las baladas más emblemáticas de la banda. Con una instrumentación delicada y una letra que habla de amor y confidencias, se convirtió en un clásico instantáneo.

• "La Playa" (El viaje de Copperpot, 2000): La nostalgia hecha canción. "La Playa" evoca recuerdos de un amor de verano que se desvaneció, con una letra que ha calado hondo en la memoria colectiva.

• "París" (El viaje de Copperpot, 2000): Un viaje sonoro a la capital francesa que se convirtió en uno de los grandes éxitos internacionales de la banda. Una canción que destila romanticismo y melancolía.

• "Puedes contar conmigo" (Lo que te conté mientras te hacías la dormida, 2003): Con un ritmo más enérgico, este tema habla de la incondicionalidad en la amistad. Su estribillo pegadizo y su mensaje positivo la hicieron omnipresente.

• "Rosas" (Lo que te conté mientras te hacías la dormida, 2003): Probablemente, la canción más conocida y tarareada de su discografía. Una balada sobre un desamor que ha dejado una marca indeleble en la cultura popular.

• "Muñeca de trapo" (Guapa, 2006): Un tema con una letra más profunda y oscura, que retrata una relación destructiva. Su sonido más maduro y su narrativa la distinguen de sus trabajos anteriores.

• "Dulce locura" (Guapa, 2006): Una canción optimista y vital que celebra los pequeños placeres del amor. Su melodía alegre y su ritmo contagioso la convirtieron en un favorito de los fans.

• "20 de enero" (Lo que te conté mientras te hacías la dormida, 2003): Una canción que retrata la ilusión del reencuentro. Con una melodía simple pero efectiva, se ha convertido en un himno para los amantes a distancia.

• "Pop" (El viaje de Copperpot, 2000): Un viaje sonoro a la capital francesa que se convirtió en uno de los grandes éxitos internacionales de la banda. Una canción que destila romanticismo y melancolía.

Las 10 mejores canciones en la etapa de Leire Martínez (2008-2024)

Con la llegada de Leire Martínez, el grupo encontró un nuevo aire. La voz de Leire, con un matiz más pop y versátil, permitió a la banda explorar sonidos más complejos y electrónicos, sin perder la esencia lírica.

• "El último vals" (A las 5 en el Astoria, 2008): Un inicio emotivo y teatral para la segunda de las etapas de la banda. El tema evoca la sensación de despedida y la belleza de un final.

• "Inmortal" (A las 5 en el Astoria, 2008): Una de las baladas más intensas y potentes de su repertorio. "Inmortal" evoca la idea de un amor que trasciende el tiempo y la muerte.

• "La niña que llora en tus fiestas" (Cometas por el cielo, 2011): Un tema con un sonido más electrónico y moderno. La letra, que habla de la vulnerabilidad escondida tras una apariencia de alegría, conectó profundamente con el público.

• "Cometas por el cielo" (Cometas por el cielo, 2011): La canción que da nombre al álbum es un himno a la esperanza y a la superación. Su ritmo enérgico y su mensaje positivo la han convertido en una de las favoritas en los conciertos.

• "Verano" (El planeta imaginario, 2016): Una balada sutil y emotiva que evoca la nostalgia por un amor que ya no está. Una de las canciones más bellas y personales de esta etapa.

• "Cumplir un año menos" (A las 5 en el Astoria, 2008): "Cumplir un año menos" tiene un parecido a "Coronel", al igual que "La visita" al soneto del álbum Marinero en tierra, tributo a Neruda.

• "Estoy contigo" (El planeta imaginario, 2016): Un tema dedicado a la solidaridad y la empatía. Con un mensaje poderoso, se convirtió en una de las canciones más importantes del grupo. Además, La Oreja grabó una versión nueva con grandes estrellas como colaboradores vocales: Melendi, Vanesa Martín, Ana Torroja, Iván Ferreiro, India Martínez, David Otero, Maldita Nerea, Rozalén, Andrés Suárez y Funambulista.

• "Sirenas" (Un susurro en la tormenta, 2020): Una canción que destaca por su complejidad lírica y musical. Habla de la búsqueda de la felicidad y del peso de la nostalgia. Es, en parte, una despedida temática, porque 'Un susurro en la tormenta' fue su último álbum de estudio de esta etapa.

• "Abrázame" (Un susurro en la tormenta, 2020): En un momento de incertidumbre global por la pandemia de covid, este tema se convirtió en un abrazo musical. Una balada simple y conmovedora que transmite calidez y esperanza.

• "Dia Cero" (Cometas por el cielo, 2011): La canción tenía una dedicatoria a Alemania y efectivamente menciona a su capital, Berlín, en su verso inicial.

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