Crítica de la obra de teatro 'Gigante': el inmenso poder de la palabra

El dramaturgo británico y judío Mark Rosenblatt ha escrito el texto, José María Pou lo ha traducido y Josep Maria Mestres dirige el montaje con un acierto y una eficacia incuestionables.

Hablamos de 'Gigante', 2 horas y media de función en el madrileño Teatro Bellas Artes -15 minutos de descanso incluidos-, en una pieza redonda, intensa y de plena actualidad en torno al antisemitismo, avalada por tres premios Olivier 2025, incluido el de Mejor Espectáculo. Y esta versión española no le va a la zaga: Desde la espléndida dirección de Mestres a la magnífica interpretación de todo el elenco, encabezado por un inconmensurable José María Pou (Roald Dahl), y siguiendo por Victòria Pagès (Felicity "Liccy" Crosland), Pep Planas (Tom Maschler), Clàudia Benito (Jessie Stone), Aida Llop (Hallie), y Jep Barceló (Wally Saunders).

Pero también la escenografía (una gran casa de campo, aún en obras, con ventanales gigantes que dan a un magnífico jardín), diseñada por Sebastià Brosa; un soberbio vestuario firmado por Nidia Tusal; la intencionada iluminación de Ignasi Camprodon y el espacio sonoro de Jordi Bonet, más la caracterización de Toni Santos.

El texto del británico Rosenblatt es agudísimo, una verdadera joya de la retórica y del fino humor inglés que pone frente a frente a Roald Dahl (magistral, directo, sarcástico, hiriente, indomesticable José María Pou), en 1983 y en plena guerra de Israel con el Líbano en donde se produjo la matanza de Sabra y Chatila (las semejanzas con la situación vividas en octubre de 2023 con la franja de Gaza son evidentes), en la cima de la carrera literaria del escritor británico y a punto de publicar un nuevo libro.

En pleno proceso de corrección de pruebas, salta a la prensa un escándalo por la publicación de una reseña literaria de Dahl sobre otro libro de un autor británico que acaba de publicarse, y que tiene claros tintes antisemitas. El hecho pone en serias dificultades a la editorial que va a publicar el libro de Dahl, y esta trata de torcer la posición del autor a través de su editor, Tom Maschler, un un judío de origen alemán, y de la joven, pero inteligentísima editora judía y estadounidense, Jessie Stone (brillantísima, convincente Clàudia Benito en sus cara a cara con Roald).

Sobre el escenario se enfrentan dialécticamente la óptica israelí y la palestina, el llamado discurso del odio, la cultura de la cancelación, el debate político, el racismo, la no necesaria identificación de los israelíes con todo lo que hace su gobierno, la presión social provocada por las izquierdas radicales en todo el mundo, además de la tensión económica y el éxito o el fracaso editorial…

Pero también la encarnación de todo ese explosivo nido de ideas, de odios y de venganzas en esas posturas rígidas y de imposible consenso. Los grises entre ambas posturas (tanto la política como la económica), aparecen muy bien dibujadas en la pieza que, a pesar de su duración, se pasa en un santiamén, y eso obedece al extraordinario planteamiento escénico de Josep Maria Mestres, excelente director de actores, que maneja la situación, los enfrentamientos y los tiempos con mano tan delicada como experta.

Desde el punto de vista teatral la pieza, aunque de apariencia comercial, encierra profundos y controvertidos problemas de la sociedad actual y eso explica el grandísimo interés despertado por este ‘Gigante’, tanto en el Reino Unido como en España, que seguirá ofreciendo llenazos en el Bellas Artes hasta el mismo día en que abandone el teatro madrileño y prosiga su gira nacional. Muy interesante y más que recomendable.

- Ficha técnica de la obra 'Gigante':

• Autoría: Mark Rosenblatt
• Traducción: José María Pou
• Dirección: Josep Maria Mestres
• Reparto: José María Pou, Victòria Pagès, Pep Planas, Clàudia Benito, Aida Llop y Jep Barceló
• Escenografía: Sebastià Brosa
• Vestuario: Nidia Tusal
• Iluminación: Ignasi Camprodon
• Espacio sonoro: Jordi Bonet
• Caracterización: Toni Santos
• Dirección de producción: Maite Pijuan
• Producción ejecutiva: Àlvar Rovira
• Dirección de oficina técnica: Moi Cuenca
• Oficina técnica: Jordi Farràs
• Ayudantía de dirección: Tilda Espluga
• Ayudantía de escenografía: Carolina Sánchez Sanchis
• Ayudantía de producción: Sira Castells y Sara López
• Técnicos: Focus
• Regiduría: Paco Montes
• Construcción de la escenografía: Jorba-Miró Estudi-taller d'escenografia
• Confección de vestuario: Sastreria Baseiria y Consol Díaz
• Márquetin y comunicación: Teatre Romea
• Reportaje fotográfico: David Ruano
• Distribución: Carme Tierz
• Colaboradores: Montibello
• Agradecimientos: Anabel Moreno y Edith Romero
• Con el apoyo de: Generalitat de Catalunya – ICEC Institut Català de les Empreses Culturals i Unió Europea (Fons Europeu Next Generation; Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia), Next Generation Catalunya
• Una coproducción del Teatre Romea y Grec 2025 Festival de Barcelona
• Teatro Bellas Artes, Madrid
• Hasta el 26 de abril de 2026