Los Teatros del Canal de Madrid acogen en su Sala Verde la gran tragedia del siglo XVI, ‘Numancia’ (1585), de Miguel de Cervantes en versión y dirección de José Luis Alonso de Santos que, después de su estreno en el Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro Clásicos en Alcalá, y de haber pasado por diversos teatros españoles, permanecerá en el cartel de los Canal hasta el próximo 1 de febrero.
A las 2 magníficas Numancia que hemos podido disfrutar en los últimos años (la de Pérez de la Fuente como despedida en 2016 de su dirección artística en el Español, y la de Ana Zamora y Nao d’Amores en 2021, se suma ahora la de Alonso de Santos. Las 3 tan distintas y, sin embargo, tan acertadas y valientes. En todas ellas, obviamente, se cuenta el asedio a la ciudad estado de ‘Numancia’ del siglo II a.Jc. por parte de las legiones romanas del general Escipión y la capacidad de resistencia de los hombres y mujeres numantinos, muy inferiores en número a los soldados de las legiones romanas, que resisten juntos durante 15 largos años las embestidas y el acoso de Escipión y que terminan eligiendo antes la muerte que la rendición de la ciudad.
Impresionante el numeroso elenco del montaje (20 actrices y actores), encabezado por los magníficos Arturo Querejeta, Javier Lara y Pepa Pedroche, a los que se unen los también excelentes Jacobo Dicenta, Karmele Aranburu, Manuel Navarro, Carlos Lorenzo, Jesús Calvo, David Soto Giganto, Ania Hernández, Andrés Picazo, José Fernández, Carmen del Valle, Esther del Cura, Carlos Manrique, Pepe Sevilla, Alberto Conde, Guillermo Calero y Esther Berzal. ¡Que placer escuchar durante casi dos horas de función un español tan claro, tan rico y tan uniformemente hablado!
Es el propio Alonso de Santos quien, al explicar el porqué de esta versión la ve como “un grito contra la falta de libertad, de ayer, de hoy y de siempre. Contra la resignación y la humillación, y contra las tiranías que obligan a una vida de sufrimiento sin honor ni dignidad…”. Y añade también que “Es un grito en defensa de nuestras raíces culturales fundamentales, como son la lengua y la creación literaria y teatral”. Y todo esto lo transmite muy bien la versión y la puesta en escena de este ‘Numancia’ de Cervantes, cuya fuerza trágica no sólo no ha disminuido con los siglos sino todo lo contrario, porque la dignidad, la decisión, la valentía y la unión de todo un pueblo siguen estremeciendo hoy y siempre al espectador.
La austera escenografía del montaje, obra de Ricardo Sánchez Cuerda, presenta un escenario casi vacío en el que sólo tienen cabida lun gran muro al fondo, la silla de Escipión, el graderío donde se reúne el concejo de Numancia y las torres situadas a ambos lados del escenario desde donde dialogan las figuras alegóricas. La iluminación es de Juan Gómez-Cornejo y Ion Aníbal; el vestuario lo firma Elda Noriega; la música original José R. Jiménez; y el espacio sonoro Carlos González.
El protagonismo de la tragedia es, sin duda, para la palabra, la escucha, el diálogo entre romanos y numantinos que ayuda a situar las posturas de los unos y los otros sin que, desgraciadamente y como sucede en todas las contiendas, pueda evitarse finalmente que sean el hambre, la sed y la muerte quienes se impongan. Pero viéndose vencidos los numantinos deciden matarse los unos a los otros y prender fuego a su propia ciudad para no sufrir la derrota ante Escipión y evitar que ningún numantino se convierta en trofeo de guerra para Roma.
Casi 2 horas ininterrumpidas del mejor teatro del Siglo de Oro gracias al trabajo colectivo de los casi 40 artistas y técnicos que han hecho posible esta ‘Numancia’ dentro y fuera del escenario.
Ficha técnica de ‘Numancia’:
- Autor: Miguel de Cervantes
- Dirección y versión: José Luis Alonso de Santos
- Dirección adjunta: Pepa Pedroche
- Reparto:
- Teógenes / Arturo Querejeta; Escipión / Javier Lara; Covino / La Fama, madre con hijos / Pepa Pedroche; España, numantina / Karmele Aranburu; Marquino / Manuel Navarro; Jacobo Dicenta – Sergio Otegui; Voz en off / Jacobo Dicenta; Delegado del pueblo, hambre / Carlos Lorenzo; Mario / Jesús Calvo; Yugurta / David Soto Giganto; Lira / Ania Hernández (Sara Mata en funciones escolares); Morandro, soldado romano / Jimmy Castro; Leandro, soldado romano / José Fernández; La Guerra, numantina / Carmen del Valle; Virino, numantina / Esther del Cura; Muerto, río Duero, numantino / Carlos Manrique; Servio, numantino / Pepe Sevilla; Consejero, soldado escolta / Alberto Conde; Soldado romano, numantino / Guillermo Calero; Numantina / Esther Berzal
- Salmodia Cantada por Karmele Aranburu, Carmen del Valle, Ania Hernández, Esther del Cura y Esther Berzal
- Diseño de escenografía: Ricardo Sánchez Cuerda
- Diseño de iluminación: Juan Gómez- Cornejo (AAI) y Ion Aníbal (AAI)
- Diseño vestuario: Elda Noriega (AAPEE)
- Música original: José R. Jiménez
- Ayudante de dirección: Lucía Bravo
- Auxiliar de dirección: Esther Berzal
- Ayudante de vestuario: Paula Fecker
- Espacio sonoro e ingeniero de sonido: Carlo González
- Realización de escenografía: Mambo decorados, Sfumato
- Vestuario: Peris Costumes
- Fotografías: MarcosGpunto
- Diseño gráfico: Eva Ramón
- Vídeo y teaser: Chicken Assemble Producciones
- Regidor: Marco Hernández/ Pablo Garrido
- Técnicos de iluminación: Carlos Barahona y Tomás Ezquerra
- Maquinista: Daniel Higuera
- Sastra: Isabel Turga/ Marta Teresa Turga
- Prensa y comunicación: María Díaz
- Prácticas producción: Irai Bosque, Alba Contreras, Lucía Tragacete
- Jefa de producción: Tanya Riesgo
- Dirección de producción: Carmen García y Graciela Huesca
- Producción ejecutiva y distribución: GG Producción Escénica
- Con el apoyo del Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro- Clásicos en Alcalá
- Con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid- Centro Cultural Eduardo Úrculo
- Una producción de la Comunidad de Madrid para Teatros del Canal
- Teatros del Canal, Madrid
- Hasta el 1 de febrero de 2026
Si (
No(
